Egy hétrekész (mainstream) filmkritikai platform, ami messze nem olyan komoly, mint a mondat első fele. További információért olvasd el az Ars Poetica-t.
Hát nem lesz könnyű kiverni a fejünkből a 2010-es Oscar díj átadás okozta művészetfilozófiai traumát. A Hurt locker és az Avatar egekig magasztalásának, és a többi, szintúgy ha nem jobban zseniális alkotás teljes figyelmen kívül hagyásának ténye komoly változások előszele, ami a kortárs populáris filmesztétikai paradigmát illeti. Miközben az okosok azon agyalnak, hogy lehet 3D-be erőltetni az új Woody Allen filmet (Annie Hall 2 – Az űrmacskák bosszúja) , addíg én elvonom a figyelmeteket a szomorú jövőről ezzel a két csillogó videóval. úúúúú….nééééééézd….
Az első egy készülő film, ami igyekszik visszaállítani a vámpírok tönkretett hírnevét:
Ez egy reklámfilm a könyvek. Ebből a könyvből film lesz. Tim Burton és Timur Bekmambetov lesznek a producerek. Igen. igen igen.
A könyv írójának (Seth Grahame-Smith) másik könyve, a Büszkeség és balítélet és zombik (halál komolyan) már pre - produkcióban van, a rendezői ÉS produceri székben is Natalie Portman tökéletes hátsója meredezik. Mik vannak.
A másik pedig egy videó, amit találtam neten. Elsőre egyszerű viccnek tűnik, de többször megnéztem, és kifejezetten profi összeállítás. Egy szakmai véleménnyel egybefüggő felsorolása a filmtörténelem legjobb (leghatásosabb, legfontosabb, stb) idézeteinek. (fontos megjegyezni, hogy felsorolás, nem ranglista.)
Én 70-et tudtam azonosítani. Akinek sikerül mind a 100, az szóljon, mert írhatja helyettem a blogot, amíg bepótolom.
BEST PICTURE: * The Hurt Locker * Avatar * The Blind Side * District 9 * An Education * Inglourious Basterds * Precious * A Serious Man * Up * Up in the Air
DIRECTING: * Kathryn Bigelow (The Hurt Locker) * James Cameron (Avatar) * Quentin Tarantino (Inglourious Basterds) * Lee Daniels (Precious) * Jason Reitman (Up in the Air)
ACTOR IN A LEADING ROLE: * Jeff Bridges (Crazy Heart) * George Clooney (Up in the Air) * Colin Firth (A Single Man) * Morgan Freeman (Invictus) * Jeremy Renner (The Hurt Locker)
ACTRESS IN A LEADING ROLE: * Sandra Bullock (The Blind Side) * Helen Mirren (The Last Station) * Carey Mulligan (An Education) * Gabourey Sidibe (Precious) * Meryl Streep (Julie and Julia)
ACTOR IN A SUPPORTING ROLE: * Christoph Waltz (Inglourious Basterds) * Matt Damon (Invictus) * Woody Harrelson (The Messenger) * Christopher Plummer (The Last Station) * Stanley Tucci (The Lovely Bones)
ACTRESS IN A SUPPORTING ROLE: * Mo'Nique (Precious) * Penelope Cruz (Nine) * Vera Farmiga (Up in the Air) * Maggie Gyllenhaal (Crazy Heart) * Anna Kendrick (Up in the Air)
ADAPTED SCREENPLAY: * Precious (Screenplay by Geoffrey Fletcher) * District 9 (Written by Neill Blomkamp, Terri Tatchell) * An Education (Screenplay by Nick Hornby) * In the Loop (Screenplay by Jesse Armstrong, Simon Blackwell, Armando Iannucci, Tony Roche) * Up in the Air (Screenplay by Jason Reitman, Sheldon Turner)
ORIGINAL SCREENPLAY: * The Hurt Locker (Written by Mark Boal) * Inglourious Basterds (Written by Quentin Tarantino) * The Messenger (Written by Alessandro Camon, Oren Moverman) * A Serious Man (Written by Joel Coen, Ethan Coen) * Up (Screenplay by Bob Peterson, Pete Docter. Story by Pete Docter, Bob Peterson, Tom McCarthy)
FOREIGN LANGUAGE FILM: * El Secreto de Sus Ojos (Argentina) * Ajami (Israel) * The Milk of Sorrow (Peru) * Un Prophete (France) * The White Ribbon (Germany)
ANIMATED FEATURE FILM: * Up * Coraline * Fantastic Mr. Fox * The Princess and the Frog * The Secrets of Kells
ART DIRECTION: * Avatar (Art Direction: Rick Carter, Robert Stromberg. Set Decoration: Kim Sinclair) * The Imaginarium of Doctor Parnassus (Art Direction: Dave Warren, Anastasia Masaro. Set Decoration: Caroline Smith) * Nine (Art Direction: John Myhre. Set Direction: Gordon Sim) * Sherlock Holmes (Art Direction: Sarah Greenwood. Set Direction: Katie Spencer) * The Young Victoria (Art Direction: Patrice Vermette. Set Direction: Maggie Gray)
CINEMATOGRAPHY: * Avatar (Mauro Fiore) * Harry Potter and the Half-Blood Prince (Bruno Delbonnel) * The Hurt Locker (Barry Ackroyd) * Inglourious Basterds (Robert Richardson) * The White Ribbon (Christian Berger)
COSTUME DESIGN: * The Young Victoria (Sandy Powell) * Bright Star (Janet Patterson) * Coco before Chanel (Catherine Leterrier) * The Imaginarium of Doctor Parnassus (Monique Prudhomme) * Nine (Colleen Atwood)
DOCUMENTARY FEATURE: * The Cove * Burma VJ * Food, Inc. * The Most Dangerous Man in America: Daniel Ellsberg and the * Pentagon Papers * Which Way Home
FILM EDITING: * The Hurt Locker (Bob Murawski, Chris Innis) * Avatar (Stephen Rivkin, John Refoua, James Cameron) * District 9 (Julian Clarke) * Inglourious Basterds (Sally Menke) * Precious (Joe Klotz)
MAKEUP: * Star Trek (Barney Burman, Mindy Hall, Joel Harlow) * Il Divo (Aldo Signoretti, Vittorio Sodano) * The Young Victoria (Jon Henry Gordon, Jenny Shircore)
ORIGINAL SCORE: * Up (Michael Giacchino) * Avatar (James Horner) * Fantastic Mr. Fox (Alexandre Desplat) * The Hurt Locker (Marco Beltrami, Buck Sanders) * Sherlock Holmes (Hans Zimmer)
ORIGINAL SONG: * Crazy Heart ("The Weary Kind (Theme from Crazy Heart)" - Music and Lyric by Ryan Bingham and T Bone Burnett) * The Princess and the Frog ("Almost There" - Music and Lyric by Randy Newman) * The Princess and the Frog ("Down in New Orleans" - Music and Lyric by Randy Newman) * Paris 36 ("Loin de Paname" - Music by Reinhardt Wagner, Lyric by Frank Thomas) * Nine ("Take It All" - Music and Lyric by Maury Yeston)
SOUND MIXING: * The Hurt Locker (Paul N.J. Ottosson, Ray Beckett) * Avatar (Christopher Boyes, Gary Summers, Andy Nelson, Tony Johnson) * Inglourious Basterds (Michael Minkler, Tony Lamberti, Mark Ulano) * Star Trek (Anna Behlmer, Andy Lenson, Peter J. Devlin) * Transformers: Revenger of the Fallen (Greg P. Russell, Gary Summers, Geoffrey Patterson)
SOUND EDITING: * The Hurt Locker (Paul N.J. Ottosson) * Avatar (Christopher Boyes, Gwendolyn Yates Whittle) * Inglourious Basterds (Wylie Stateman) * Star Trek (Mark Stroeckinger, Alan Rankin) * Up (Michael Silvers, Tom Myers)
VISUAL EFFECTS: * Avatar (Joe Letteri, Stephen Rosenbaum, Richard Baneham, Andrew R. Jones) * District 9 (Dan Kaufman, Peter Muyzers, Robert Habros, Matt Aitken) * Star Trek (Roger Guyett, Russell Earl, Paul Kavanagh, Burt Dalton)
DOCUMENTARY SHORT: * Music by Prudence * China's Unnatural Disaster: The Tears of Sichuan Province * The Last Campaign of Governor Booth Gardner * The Last Truck: Closing of a GM Plant * Rabbit a la Berlin
ANIMATED SHORT FILM: * Logorama * French Roast * Granny O'Grimm's Sleeping Beauty * The Lady and the Reaper (La Dama y la Muerte) * A Matter of Loaf and Death
LIVE ACTION SHORT FILM: * The New Tenants * The Door * Instead of Abracadabra * Kavi * Miracle Fish
Hát eljött a díjkiosztó szezon tetőpontja. Összegyűlik a filmgyártás apraja nagyja, kicsípik magukat, becsípnek, és izgatotta csoszognak át a vörös szőnyegen, hogy végre elfoglalhassák jól megérdemelt helyüket a bársonyszékekben, és végignézhessék a véres csatát az Avatar és a Hurt locker között. Izgalom a tetőfokán.
Most őszintén, kinek volt az kérdéses, hogy ez a két teljesen felszínes „A háború pokol” film fogja végig bokszolni az oscar gálát? Pont úgy jött ki a lépés, hogy a kék cicák királya James Cameron szembe kerülhetett ex feleségével, a Bombák földjén (The hurt locker) rendezőjével, Kathryn Bigelow-val, úgyhogy muszáj volt e köré szervezi az egész estét. Hála a jó égnek a Bombák földje letarolta Pandorát a fontosabb fordulókban, ez volt a legkevesebb. De AZ, hogy elvitte a legjobb eredeti forgatókönyv díját Tarantinotól, azt kikérem magamnak. Mint már említettem, a sokak által elkötelezetten pátyolgatott Bombák földjének olyan felszínes a története, és olyan papírvékony a moralizálása, hogy én azt sem értettem, hogy jöhetett szóba jó forgatókönyv terén. Erre megnyeri?! Jézusom. Mi az isten folyhat a színfalak mögött? Vigaszt jelent viszont, hogy Christoph Waltz megkapta a kis szobrát (ami az egész díjkiosztó idényt tekintve kb a huszadik) a náci nyelvtehetség alakításáért, és az alkonyat egy díjat SEM kapott.
Minden más téren meglepetés és izgalom nélkül folyt a verseny, az UP lett a legjobb animációs film, meg is érdemelte. Mo' nique kapta a legjobb női mellékszerep díját, szerintem ezzel be is írta magát a történelem könyvbe, mint az első díjazott, akinek a becenevét vésték fel a szobor talapzatára. (Lesz még ilyen, már látom magam előtt..."és a nyertes.... Lil' Wayne a ganxta, a VIII Henrik főszerepéért." ) Sandra Bullock lett a legjobb női főszereplő, és mielőtt mindenki az aszpirinért nyúl, javaslom, nyúljon egy kicsit tovább a whiskey-ig, mert bizony, a történelemben először kapott egy ember egyszerre díjat a legjobb, és a legszarabb alakításért. Ez utóbbit nem más gála adta neki, mint az
Arany Málna 2010
Ami számomra sokkal kedvesebb esemény. A jókat megítélni nehéz és gyakran hálátlan feladat, de a rosszakat büntetni mindig könnyű és kifejezetten szórakoztató dolog. Idén Michael Bay és a Transformers 2 vitte el a legtöbb szobrot, bár csak névlegesen vitte el, mert személyesen igen ritkán veszik át ezeket a nyilvános szamárfüleket korunk reménységei. (Kivétel volt ez alól a rendkívül jó humorérzékkel megáldott Halle Berry, aki friss oscar díjasként forgatta le a Macskanőt, ami annyira pocsék volt, hogy az arany málnájáért személyesen tipegett el kacagni egyet. Ez igen.) Mást nem is fűznék hozzá, mindenki csemegézzen ahogy jólesik, de annyit még betoldanák, hogy az évtized legrosszabb filmje, a Battlefield Earth, egyrészt jogosan kapta a kitüntetést, másrészt a legszórakoztatóbban vállalhatatlan film amit valaha láttam, érdemes berakni, ha akartok nevetni egy nagyot.
Sok filmkritikus vértezi fel magát azzal az elmélettel, hogy a filmtörténelem összes alkotásának alaptörténete körülbelül hét-nyolc kategóriába sorolható, azaz nem lehet elvárni a teljes eredetiséget egy műtől sem. Ezzel próbálják kirángatni az Avatart a szakmai megvetés pocsolyájából, és ezzel próbálják támogatni mai filmünket, a Shutter Island-ot is. A jelentős különbség az, hogy a magyarul Viharszigetre keresztelt mű ettől függetlenül köszöni szépen, tökéletesen megáll a saját lábán, és bár nem a legeredetibb történet, bizony minden más téren észveszejtő. Egy remek pszicho thriller, ami a leheletnyi mazochizmussal megáldott krimi rajongóknak kiemelkedő élményt fog nyújtani. Lássuk miért.
TÖRTÉNET!
Namost előre megjegyezném, hogy minden egyes önértékelési problémákkal küszködő barátunk azonnal tudtunkra fogja adni, amint kijövünk a mozi teremből, hogy ő bizony ezt a befejezést előre látta, ez tök egyértelmű volt, ő okos, tessék őt szeretni. És tényleg, a történet nem dob elénk semmi túlságosan meglepő csavart. Főhősünk, Teddy törzsőrmester, partnerével érkezik a filmnek címet adó kísérteties elmegyógyintézetbe, ahol egy beteg nyomtalanul eltűnt a gondosan őrzött cellájából. A két hekus nyomozni kezd, és kisvártatva rájönnek, hogy egy elszabadult szociopata elhanyagolható veszély a sziget más meglepetéseihez képest. Fény derül a karakterek hátsó szándékaira, Teddy megrázó múltját is megismerhetjük, és ha ez nem lenne még elég nagy kavarodás, a monszunidőszak is elérkezettnek látja az időt, hogy porig áztassa a környéket. Elszabadulnak az indulatok, meg a rabok, főszereplőnk szép lassan becsavarodik hely nyomasztó hangulatától, és végül nem mondom el. HA!
Azt viszont meg kell hagyni, hogy gondosan kidolgozott történet. A karakterek életszerűen fiktívek, (ha lehet ilyet mondani) a háttértörténetek értelmesek és nem hagynak sok lyukat maguk mögött, (asszem mégse lehet olyat mondani) az események, bár kicsit ziláltak, azért a film végére összerakhatóak. Van pár jelenet, (pl az autó felrobbantása) amit nem tudtam hova tenni, de mindez abszolút szükséges. A film ugyanis olyannyira jól kommunikálja az elmegyógyintézet őrületét, hogy a harmadik felvonásra maga is megőrül. A káosz árhullámként csap le a jelenetekre, a zene a haját tépi, a vágás sikoltozva rohangál össze vissza, a világítás pedig Napóleonnak titulálja magát és kiugrik a tetőablakon. A néző mindeközben kissé eltávolodik a történtektől, már-már kényelmetlenül érzi magát, de a vég eljön, és minden elcsöndesül.
Számomra kellemes meglepetés volt, hogy a történet egy mellékága igyekszik többet markolni, mint az alap „börtön krimi” vonal. Rendkívül jól megírt, intelligens és elgondolkodtató beszélgetések zajlanak a pszichológusok és a két rendőr között. Mindkét fél az emberek (és rajtuk keresztül a társadalom) „gyógyítását” nevezi meg elsődleges céljaként, a módszerek és eszközök azonban merőben eltérnek. Ezek az ellentétek ízes vitákat szítanak a felek között, amiket egyszerűen hallani kell. Eredetiben. Pont. Nem olyan rossz dolog az a felirat.
MEGVALÓSÍTÁS!
Martin Scorsese. Kell mást mondani? (Sajnos kell, mert valamiért igen kevés laikus ismeri ezt a méltán aranyba foglalható nevet.) Korunk legnagyobb amerikai rendezője pontosan azt hozza, amit mindenki elvár. Tökéleteset. Ha valaki operatőri munkát, világítást, vagy AKÁRMIT akar vizsgálgatni, a „Taxi Driver” és a „The Departed” rendezője első osztályú elemeznivalót ad. A film gyönyörű, az elejétől a végéig, a vizuális atmoszféra-teremtés mintapéldája. Ezek után nem is kérdéses, hogy az
AKCIÓ!
Is ott van a szeren. A vágás kifogástalan, bár ezért Scorsese veterán vágójának, Thelma Schoonmaker-nek a háromszoros Oscar díjas tudása felelős. A harcjelenetek érettek, stílusosak. (A Dachau-i emlékek olyannyira jól koreografáltak, hogy az embernek alig tűnik fel, hogy az áprilisi (napsütötte) felszabadítást itt valamiért fél méter hó alatt eszközölték. Gondolom így akarták még drámaibbá tenni az amúgy nem elég lehangoló haláltábort.)
ZENE!
A film azért nem mentes az öniróniától sem. Ez remekül tetten érhető a zenében, ami a „börtön krimi” műfaj klasszikusai által használt zenei aláfestést renoválja, de olyan elkötelezett maximalizmussal, hogy az biza komikumba hajlik át. Amikor a két rendőr megérkezik a szigetre, a marcona biztonságiak arcát mutatván felcsattan egy olyan bődületes „jaj jaj, nagy a baj” zene, hogy még maga a szereplő is összerezzen tőle. Olyan érzés kicsit, mintha a zene is egy beteg lenne az intézetben. Néha elsétál a kert túloldalára tulipánt majszolni, és alig hallani, amit dörmög, aztán mikor nem figyelünk oda, a hátunk mögé lopódzik, és félelmet nem ismerve ránk veti magát hangos „Döm döm DÖÖÖÖÖM” kiáltásokat hallatva.
SZEREPLŐK!
Nem tudom, mióta bizonygatja nekem mindenki, hogy Leonardo DiCaprio igenis jó színész, nem csak egy nyálas szépfiú. HÁT JA. Könyörgöm, szálljatok mán le erről. A srác egy legitim színész tele kifogástalan alakításokkal, három oscar jelöléssel, és kitudja hány „Majdhogynem Oscar de még mindig nem pont az” díjjal a farzsebében. Ha tetszik, ha nem, még a Titanicban is sokkal jobban alakított, mint mondjuk Matthew McConaughey BÁRMELYIK filmjében. De mindezt mindenki tudja. De igen, mindenki.
Ezt a filmet azonban mégse ő viszi a hátán, hanem a fő pszichológust játszó Ben Kingsley. Az az ember olyan rideg és tiszteletet parancsoló, hogy ha kiszólna a film közepén a közönséghez, hogy azonnal vegye fel mindenki a szemetet, a film végére steril lenne a lábtörlő is. Félelmetesen jó alakítás. Tessék odafigyelni.
Mindent összevetve éljen Shutter Island. A kissé zilált történet és a helyenkénti logikátlanság képtelen lenyomni a kísérteties atmoszférát, a remek látványvilágot és a kiváló (!) szövegkönyvet. Aki csak ezt olvassa el, galád módon legörgetve a lap aljáig, annak elmondom:
